Mute & Sublabels | NovaFuture Blog

out now: Diamond Version – CI [Mute]

Artist:
Diamond Version

Title:
CI

Label:
Mute | p*dis

Cat#:
STUMMDV1

Release Date:
02nd June 2014

Format:
CD, CD (Japan Edition), 2xCD (Rough Trade Edition), LP & digital

Tracklist:
01)
The Blank Action
[feat. Leslie Winer]

02)
Access To Excellence

03)
Turn On Tomorrow
(CI)

04)
Feel The Freedom
[feat. Kyoka]

05)
Raising The Bar

06)
Were You There?
[feat. Neil Tennant]

07)
Operate At Your Optimum
[feat. Atsuhiro Ito]

08)
Science For A Better Life
(CI)

09)
Connecting People

10)
Make.Believe
(CI)

Tracklist Japan Edition:
01)
The Blank Action
[feat. Leslie Winer]

02)
Access To Excellence

03)
Turn On Tomorrow
(CI)

04)
Feel The Freedom
[feat. Kyoka]

05)
Raising The Bar

06)
Were You There?
[feat. Neil Tennant]

07)
Operate At Your Optimum
[feat. Atsuhiro Ito]

08)
Science For A Better Life
(CI)

09)
Connecting People

10)
Make.Believe
(CI)

10)
Live Young
(CI)

12)
Shift The Future
(For “No Nukes” Festival)

Tracklist Rough Trade Bonus CD-R:
CD2-01)
Empowering Change

CD2-02)
Forever New Frontiers

CD2-03)
Shift The Future

CD2-04)
Sense Of Urgency

CD2-05)
Live Young

CD2-06)
Get Yours
(Remix)

The remix is the Martin Gore Remix.

Press Info (English):
Diamond Version announce details of their debut album release, CI, out on Mute on 2 June 2014.

The first single from the album features Neil Tennant from Pet Shop Boys and is a collaborative take on the old gospel hymn, ‘Were You There?’ – [see below]

Diamond Version’s debut album pairs blistering electronic rhythms, deconstructed techno and dread static with clipped slogans borrowed from advertising and marketing, in both lyrics and track titles such as ‘Science For A Better Life’, ‘Access To Excellence’ and ‘Raising The Bar’.

CI (which stands for Corporate Identity), follows on from a series of five 12″ singles released through Mute, and is the culmination of nearly three years of hard work which began when Raster-Noton and Mute both curated the 2011 Short Circuit Festival of electronic music at the Roundhouse in Camden, London. “It started with the Roundhouse,” recall Diamond Version. “Daniel [Miller, Mute founder] has always been interested in what we do. We shared ideas and experiences, and then it was very clear that we should do something together.”

This the collaborative project between two of the most groundbreaking, experimental and visionary creators in modern music and, although Olaf Bender and Carsten Nicolai have worked closely together since founding Raster-Noton in 1996, it wasn’t until they formed Diamond Version that they started working together as a duo.

For the debut album, Diamond Version came up with an unusual list of possible vocal collaborators. “We tried to find unpredictable vocalist collaborations – something that you would not think of in the first place, so it didn’t feel streamlined. We wanted to break a certain kind of logic.”. As well as Neil Tennant of Pet Shops Boys, guest vocalists on the album include musician and poet Leslie Winer and Kyoka – a Raster-Noton recording artist.

After a triumphant return to Sonar last year (documented by The Creators Project), a series of dates with Depeche Mode, and a headline show at London’s Village Underground Diamond Version debut their audio-visual live performance on a series of dates.

Press Info (German):
Diamond Version heißt die Kollaboration zweier radikalexperimenteller Soundvisionäre, den Machern des 1996 gegründeten Raster-Noton Labels, namentlich Olaf Bender und Carsten Nicolai. Trotz ihres langen gemeinsamen Weges, dauerte es doch bis zur Gründung von Diamond Version, um beide schließlich in einem Projekt zu vereinen.

Die erste Auskopplung des Albums ist „Where You There?“, ein afroamerikanischer Gospel aus dem 19. Jahrhundert, den Diamond Version gemeinsam mit Neil Tennant von den Pet Shop Boys eingespielt respektive gesungen haben [siehe unten].

Diamond Versions Debütalbum verschränkt dunkel glühende Rhythmen, dekonstruierten Techno und ein bedrohliches Grundrauschen mit zur Kenntlichkeit gebrachten Slogans aus der Welt der Werbung und des Marketings, sowohl textlich als auch in de Titeln wie „Science For A Better Life“, „Access To Excellence“ und „Raising The Bar“.

CI (vulgo: Corporate Identity), folgt der Veröffentlichung einer Reihe von fünf 12-Inch-Singles (ebenfalls auf Mute) und ist gewissermaßen der Kulminationspunkt dreier Jahre harter Arbeit, die begann als Raster Noton und Mute gemeinsam das Programm des Roundhouse in London für das Short Circuit Festival of electronic music 2011 kuratierten.

Für ihr Album erdachten Diamond Version eine recht ausgefallene Liste möglicher Gäste: „Wir versuchten, möglichst ungewöhnliche Vokalisten einzuladen, Stimmen, mit denen man nicht rechnen würde, um die Sache nicht zu stromlinienförmig zu gestalten. Wir wollten dieser speziellen Logik entkommen.“ Neben Neil Tennant gehören nun nicht zuletzt Leslie Winer und Kyoka zu den Gästen dieses Werks.

Nach umjubelten audiovisuellen Performances, unter anderem beim letztjährigen Sonar (dokumentiert von The Creators Project), einer Reihe von Shows im Vorprogramm von Depeche Mode und einer Headliner Show im Londoner Village Underground, schicken sich Diamond Version an, erneut auf Tour zu gehen.

Snippets:

Diamond Version · Empowering Change

Full Track Streaming:
“Were You There?”

Mission Statement:

Videos:
“Science For A Better Life” (EP Version)

“Turn On Tomorrow” (EP Version)

“Make.Believe” (EP Version)

Related Releases:
EP1
EP2
EP3
EP4
EP5
EP1-5

Specials:
video special “Live at Electronic Beats Festival Prague 2014”
streaming of 45minutes of the Electronic Beats performance
“Electronic Beats Slices” feature
video “Laibach – The Whistleblowers (Diamond Version Edit)”

Buy CD:
MuteBank
Raster Media Shop
Rough Trade (with bonus CD)
Amazon JP (with bonus tracks)
Amazon GER
Amazon US
Amazon UK
Amazon FR
WOM
Juno
Boomkat
decks.de
more soon

Buy Vinyl:
MuteBank
Raster Media Shop
Rough Trade
Amazon GER
Amazon UK
Amazon FR
WOM
Juno
HHV
deejay.de
Boomkat
Bleep
more soon

Buy Download:
Qobuz
JunoDownload
Beatport
Clone Digital
Amazon
Bleep
iTunes
Boomkat
more soon

Commercial Streaming Services:
Tidal
Qobuz
Spotify
Deezer
Apple Music
Youtube Music

Websites:
Diamond Version
Diamond Version @ Facebook
Mute
Mute @ Facebook
Mute Germany @ Facebook

out now: Liars – Mess [Mute]

Artist:
Liars

Title:
Mess

Label:
Mute

Cat#:
STUMM359

Release Date:
24th March 2014

Format:
CD, vinyl+CD, Rough Trade editions with bonus CD & digital

Tracklist:
01)
Mask Maker

02)
Vox Tuned D.E.D.

03)
I’m No Gold

04)
Pro Anti Anti

05)
Can’t Hear Well

06)
Mess On A Mission

07)
Darkslide

08)
Boyzone

09)
Dress Walker

10)
Perpetual Village

11)
Left Speaker Blown

Tracklist Rough Trade Bonus CD:
01)
I Saw You From The Lifeboat

02)
Perfum Tear

03)
Mask Maker
(Extended Version)

04)
Boyzone
(Instrumental Version)

05)
I’m No Good
(Instrumental Version)

06)
The Chain

07)
Blah Vets

08)
Tempotantrums

09)
Mr Your On Fire Mr
(Saint Laurent PFW SS14 Remix)

Info (English):
Mess is the follow up to 2012’s WIXIW, the sound of a band in an ambiguous, fragile in-between state. Mess, on the other hand, is Liars with their balls out – an angry, ecstatic, primal burst of ritualistic electronics that sacrifices self persecution for potent, purposeful abandon.

Explains Angus Andrew, “We are a reactionary, or maybe a better word is schizophrenic band. We go from one extreme to the other. Working on the last record was really doubtful and paranoid, and that’s fine, but it just meant that when work started on this one, it was the exact opposite. It was way more instinctual, fun and confident.”Produced by Angus Andrew and mixed by Timothy “Q” Wiles (whose previous production credits include label-mates VCMG), the new album is less concerned with place as on previous albums, but sees the band back in their own studio in LA.

Mess is the sound of Liars not only facing their fears, but chewing them up and spitting them back out in all their technicolour glory.

Info (German):
LIARS (Angus Andrew, Aaron Hemphill und Julian Gross) veröffentlichen Details ihres kommenden Albums, das am 21.03.2014 erscheint. Zudem gibt es mit Mess On A Mission einen ersten Track zu hören (siehe unten).

Mess ist das Nachfolgealbum des 2012er Werkes WIXIW – war letzteres ein Album am Scheideweg, ambig und fragil, zeigt Mess die Band erneut voller Kraft und Hingabe, ein ekstatischer Ausbruch, ein Aufbruch in die Welt der Elektronik.

Sänger Angus Andrew sagt: “We are a reactionary, or maybe a better word is schizophrenic band. We go from one extreme to the other. Working on the last record was really doubtful and paranoid, and that’s fine, but it just meant that when work started on this one, it was the exact opposite. It was way more instinctual, fun and confident.”

Produziert von Andrew und gemischt von Timothy “Q” Wiles (der zuletzt unter anderem für VCMG verantwortlich zeichnete), handelt das Album weniger vom Ort seines Entstehens als seine Vorgänger, aufgenommen wurde es im bandeigenen Studio in LA.

Mess wird als CD, Doppel-LP und Download erscheinen.

In ihrer Geschichte haben die Liars so einige musikalischen Schubladen gestreift, ohne je fassbar zu werden. Sophisticated Punk Funk; subkutaner No-Wave, ekstatischer Noisepop, Postrock, sublime, psychedelische Elektronika, you name it. Nun schauen die Liars der Welt erneut in die Augen – nicht nur stellen sie sich ihren Ängsten, sie scheinen sie zu verdauen und in überlebensgroßen, bunten Stücken auszuspucken. Die ersten ihrer neuen Stücke wurden bereits letztes Jahr im Metropolitan Museum of Art vorgestellt, und beim Primavera- und Sonar-Festival. Was die Livepräsenz dieses Jahr angeht, sind bislang zwei US-Festivals bestätigt, das Desert Daze im April und das Austin Psych Fest im Mai. Die Daten ihrer bevorstehenden Europatournee werden in Kürze angekündigt.

Listen:
“Mess On A Mission”

more see full track streaming

Listen Rough Trade Bonus CD:
“Mr Your On Fire Mr (Saint Laurent PFW SS14 Remix)”

Full Track Streaming:

Teaser:

Trailer:

Video:
“Mess On A Mission”

“Pro Anti Anti”

“I’m No Gold”

Recommendation:
album “WIXIW”

Commercial Streaming Services:
Spotify
Rdio
Simfy

Buy CD:
Liars Store
MuteBank
Amazon GER
Amazon UK
Amazon US
Amazon FR
Amazon ES
Amazon IT
WOM
Dussmann
Rough Trade (exclusive with bonus cd!)
more soon

Buy Vinly:
Liars Store
MuteBank
Amazon GER
Amazon UK
Amazon US
Amazon FR
Amazon ES
Amazon IT
WOM
Rough Trade (exclusive with bonus cd!)
HHV
Juno
more soon

Buy Digital:
Liars Store
iTunes
Musicload
Google Play
7Digital
Amazon
more soon

Websites:
Liars
Mute
Mute @ Facebook
Mute Germany @ Facebook

out now: Laibach – Spectre [Mute]

Artist:
Laibach

Title:
Spectre

Label:
Mute

Cat#:
STUMM358

Release Date:
28th February 2014

Format:
CD+Hardbook, CD, vinyl+CD & digital

Tracklist:
01)
The Whistleblowers

02)
No History

03)
Eat Liver!

04)
Americana

05)
We Are Millions And Millions Are One

06)
Eurovision

07)
Walk With Me

08)
Bossanova

09)
Resistance Is Futile

10)
Koran

11)
The Parade

12)
Love On The Beat

13)
Just Say No!

14)
See That My Grave Is Kept Clean

Track 11 – 14 are only available with the CD editions.

Press Info (English):
A Spectre is haunting the World – the Spectre of Laibach …

LAIBACH release a brand new album, SPECTRE, on CD, vinyl and download on 3 March 2014. The deluxe edition of the album will come with four extra tracks plus the SPECTRE Partybook: a laminated linen bound party membership book with SPECTRE’s manifesto and an invite to register your allegiance to its thesis.

SPECTRE follows the band’s widely acclaimed conceptual album VOLK (2006) – where Laibach interpreted national anthems of historically imperialistic nations – and the release of the side projects LAIBACHKUNSTDERFUGE (2008) and IRON SKY: The Original Film Soundtrack (2012), watch a trailer for the new album below.

SPECTRE’s release will be followed by a worldwide tour, which includes dates at KOKO, London as well as the band’s first foray into China: a live date on 22 March will be preceded by a Laibach Kunst exhibition (17 January-20 March), plus a Laibach Seminar at the City University of Hong Kong on 21 March.

Laibach has once again ‘re-invented’ itself in a newly born, yet polished and solid, formation. And, as is now customary, Laibach calls into question all the rigid and cemented interpretations (and prejudices) about itself, about its music, intentions, philosophy and ideology. Laibach are masters of escape, true escape artists. And yet, despite everything, SPECTRE resonates as a real and full-blooded Laibachian work and nothing else.

With SPECTRE Laibach has created a big, important, and almost dangerous step forward; it seems that this time it has fatally crossed the Rubicon. On this album the group – which has never defined itself politically, but has, nevertheless, constantly analysed politics through its work – comes across as politically engaged as never before. SPECTRE literally sounds like a political manifesto manifest in poetic form. Titles and lyrics couldn’t be more direct. With these lyrics and songs, Laibach, who has always given a controversial impression – or an impression of controversy – especially in terms of its political orientation, is now very clearly taking a position on the political spectrum and probably irreversibly abolishing its own (to some extent quite comfortable) political ‘freedom’ and neutrality.

The album opens with The Whistleblowers, a contagiously optimistic piece of classic “militant & symphonic” Laibach, sounding like the sequel to Lieutenant F. J. Ricketts’s 1914 “Colonel Bogey March”. This rousing whistle along track – “From North and South / We come from East and West / Breathing as one / Living in fame / Or dying in flame”” alludes to the heroism of the new, ‘digital’ Prometheans of freedom – Bradley Manning, Edward Snowden, Julian Assange.

No History, knows no mercy, and leaves no doubt: Laibach require uncompromising action, they demand bravery and boldness and seek heroes “who will be the creed of a new political faith”. And, in one of the verses of this song, listeners can find a mini-‘manifesto’ about the album itself, its sonic expression, and the position of the group in relation to its own history.

In amongst these rallying calls from the band, sits a rare Laibach love song: We Are Millions And Millions Are One deals with love in today’s impossible times, times which are dangerously close to the fictional reality of classic anti-utopian novels such as Yevgeny Zamyatin’s We (??), Laibach’s inspiration for this song.

Ending the album is the elegant utopian song Koran a track that shows the possibility of a better and fairer world – on Earth or in the hereafter. Koran – which literally means ‘recitation’ (also another key Laibachian trait) –, of course, to some extent also refers to the series of uprisings, revolutions and wars in the Arab world that have been taking place in the past few years and which refuse to sink. Consequently, the album ends with the (in)complete, open, unfinished sound of a piano key…

Press Info (German):
Ein Gespenst geht um in Europa, das Gespenst von Laibach.

Acht Jahre nach ihrem letzten Studioalbum veröffentlichen Laibach mit Spectre ihr bis dato womöglich spektakulärstes Album, das vieles auf den Kopf stellt, was man über das slowenische Musiker- und Künstlerkollektiv zu wissen glaubte. Bislang bewegte sich die Gruppe immer im diffusen Nebel der Zweideutigkeit, galt als scharfzüngiger Beobachter von Pop und Politik, ihrer Mechanismen und Gefahren. Doch die Zeiten ändern sich. Immer schon höchst ideologisierte Werte wie Freiheit zerbröseln vollends unter den allgegenwärtigen Augen der Geheimdienste, während die Armutsschere weltweit immer weiter auseinanderklafft und Europa und die Welt durch die Finanzkrise am Abgrund taumelt. Es sind Zeiten, in denen Freund und Feind verschwimmen. Zeiten, die nach Direktheit verlangen. Eine Deutlichkeit, die Laibach nach über 30 Jahren ideologischen Verwirrspiels und Spekulationen über ihre Motive mit Spectre für sich in Anspruch zu nehmen scheinen.

Spectre markiert den Übergang vom Abstrakten zum Konkreten, ohne den Atem banaler Agitation zu verströmen. Die elektrisierenden Songs kommen zum Punkt, ihre Rhythmen versprühen zügellose Energie. Gleich zu Beginn wird der moderne Heldentypos, der „Whistleblower“, besungen. Jener Prometheus, der westliche Werte wie Freiheit und Humanität ad absurdum führt. Typisch Laibach, die ihr Publikum in teuflischer Manier immer wieder vom Baum der Erkenntnis naschen lassen. Die Schäfer getarnt als Wölfe. „Das Album handelt von Politik und der Bildung politischen Bewusstseins“, sagen Laibach. „Die Menschen haben genug vom politischen und ökonomischen Establishment und wollen die Macht in die eigenen Hände nehmen, um Würde und Solidarität in ihr tägliches Lebens zu bringen.“

Die krisengeprägte Gegenwart ist für die Band, die sich auf der internationalen Bühne ebenso heimisch fühlen wie in den renommiertesten Galerien, natürlich ein gefundenes Fressen. Ihre Musik war ohnehin immer ein williges Vehikel für präzise Analysen kultureller und politischer Prozesse, die sich durch sämtliche Aspekte von Laibach Kunst zog. Das Kollektiv stellte die richtigen Fragen, nämlich jene, die zu Antworten führen. Auf Spectre dagegen scheint das Prinzip Frage/Antwort sich gegenseitig zu durchdringen, die notwendigen Schlüsse liegen in den Lyrics. Spectre ist der Aufruf zur Revolution angesichts bedrohlicher Zeiten. Ein unverbindlicher Handlungsvorschlag, der sogar auf mögliche Strategien zum Wandel hinweist („Americana“).

„In der Vergangenheit begannen in krisengeprägten Zeiten wie diesen normalerweise folgenreiche Kriege und das könnte leicht wieder passieren.“ Laibach warnen vor dem Scheitern Europas als Friedensprojekt. „Europe is falling apart“, heißt es in „Eurovision“, einem der zentralen Stücke auf Spectre. „Die Menschen in Europa brauchen eine neue Identität, die für sie Bedeutung hat und sie Begeisterung für die Zukunft spüren lässt. Die Revolution muss von den Straßen in Hamburg und Berlin, Paris und Athen, Istanbul, Kiew, Barcelona oder Ljubljana kommen. Die Antwort auf die Krise muss internationalistischer und universeller sein als die Universalität des globalen Kapitals.“

So weht durch Spectre nicht nur ein unbändiger Hauch von Revolution musikalischer wie ästhetischer Natur, sondern das Album versprüht den reizvollen Charme der Utopie. Es ist die Sehnsucht nach einer besseren Welt, welche die Revolutionen antreibt, die in „Eat Liver!“ oder „Walk With Me“ angedeutet werden. Doch Laibach wissen auch, dass die Utopie an sich ein Paradoxon ist. „Als eine Idee und Motivation, um unser Leben zu verbessern, brauchen wir sie unbedingt. Aber jedes Mal, wenn wir versuchen, sie im großen Stil zu verwirklichen, erreichen wir das katastrophale Gegenteil. Und alle Utopien stehen vor einem Problem: Was macht man mit denjenigen, die nicht der gleichen Meinung sind?“ Dabei haben Laibach mit dem virtuellen NSK Staat, in dem die Neue Slowenische Kunst 1992 aufging, bereits einen utopischen Entwurf vorgelegt. Letztlich kann Laibach niemand entkommen, wie sich in dem selbstreferentiellen Song „Resistance Is Futile“ offenbart. Dennoch endet „Spectre“ offen mit der Frage nach einer besseren und gerechteren Welt und Laibach überlassen es dem Hörer, die richtigen Schlüsse zu ziehen. Schließlich haben Laibach in all den Jahren die Welt verschieden interpretiert. Nun käme es darauf an, sie zu verändern.

Teaser:

Listen:
“Resistance Is Futile”

more soon

Full Track Streaming:
Stream it in full at The Quietus

Videos:
“The Whistleblowers”

“Eurovision”

“No History”

“See That My Grave Is Kept Clean”

“We Are Millions And Millions Are One”

Related Release:
EP “S”
album “Spectremix”

Tour Dates:
06.03.2014 CH-Luzern, Schüür
07.03.2014 DE-Weinheim, Café Central
08.03.2014 FR-Paris, Trabendo
10.03.2014 BE-Leuven, Het Depot
12.03.2014 UK-London, KOKO
13.03.2014 NL-Amsterdam, Melkweg
14.03.2014 DE-Köln, Stollwerk
15.03.2014 DE-Schorndorf, Manufaktur
16.03.2014 DE-München, Technikum
22.03.2014 CN-Hong Kong, The Vine Center
02.04.2014 IT-Rome, Orion Club
03.04.2014 IT-Trezzo, Live Club
04.04.2014 DE-Frankfurt am Main, Mousontrum
05.04.2014 DE-Dresden, Reithalle
07.04.2014 DE-Berlin, Volksbühne
08.04.2014 DE-Hamburg, Uebel&Gefährlich
10.04.2014 SE-Malmö, Babel
12.04.2014 PL-Poznan, C.K. Zamek
13.04.2014 PL-Gdansk, B90
15.04.2014 AT-Wien, Arena
16.04.2014 HU-Budapest, A38
18.04.2014 CZ-Praha, Archa Theatre
09.05.2014 HR-Zagreb, TvornicaKulture
16.05.2014 SI-Ljubljana, Krizanke

Recommendations:
“Reproduction Prohibited”
“Iron Sky Soundtrack”

Commercial Streaming Services:
soon

Buy CD Deluxe:
Laibach Store
MuteBank
PopOnaut
more soon

Buy CD:
Laibach Store
MuteBank
PopOnaut
more soon

Buy Vinyl:
Laibach Store
MuteBank
PopOnaut
more soon

Buy Digital:
iTunes
more soon

Websites:
Laibach
Mute
Mute @ Facebook
Mute Germany @ Facebook

out now: Container – Adhesive [Liberation Technologies]

Artist:
Container

Title:
Adhesive

Label:
Liberation Technologies / Mute

Cat#:
LTECH007

Release Date:
20th January 2014

Format:
12″ & digital

Tracklist:
01)
Glaze

02)
Slush

03)
Complex

04)
Adhesive

Info:
With a sprawling discography that can be traced as far back as 2005, the last few years have found the Providence-based noise artist Ren Schofield shifting his attention towards his Container guise with increasing vigour, delivering full-length albums for Spectrum Spools and I Just Live Here, as well as an acclaimed EP for Rabih Beaini’s much-lauded Morphine Records.

With Liberation Technologies having already exhibited the fiercely confrontational style of BMB, and coaxed an EP of skewed electronics out of Vessel for ‘Misery Is A Communicable Disease’, ‘Adhesive’ is a natural fit for the imprints burgeoning canon.

As uncompromising as you’d expect, the four tracks on offer display the work of a producer working intuitively with the machines he surrounds himself with, a relentless pulse ever present at the core of these abrasive workouts.

Listen: